Петь, танцевать, в театре играть

Манили сцена и публика
—С чего началась ваша бурная творческая деятельность?
—Моя мама Наталья Мардамшина (Виноградова) танцевала, папа—достаточно знаменитый музыкант в городе Радик Мардамшин (группы «Ровесники», «Парк»). Я закулисный ребенок. Меня всегда манили сцена и публика. Но была дилемма—петь или танцевать?
Пою, сколько себя помню, с детского садика. В школьные годы добавились эстрадные танцы. Наш преподаватель Ирина Ибатова рассказала об учебном заведении, которое она окончила. И я поняла, что мне туда—там танцуют, поют, изучают актерское мастерство, гриммируются и много выступают! Окончив школу №3, поступила в Башкирский республиканский техникум культуры (сейчас это колледж) в Стерлитамаке по специальности режиссер массовых праздников и театрализованных представлений.
На последнем курсе учебы прошла кастинг на должность актрисы вспомогательного состава в Стерлитамакском русском драматическом театре.
—В каких театральных постановках принимали участие?
—Режиссер театра (тогда Игорь Анатольевич Черкашин) сказал, что у меня типаж острохарактерной комедийной актрисы. Такие актрисы играют эпизодические, но запоминающиеся роли, делая персонажей смешными и харизматичными. Поэтому чаще всего приходилось играть пухленьких служанок, белочек и кикимору.
Провинциальные театры приглашают разных режиссеров. Как-то приехал московский—Геннадий Тулес. Он ставил Набокова «Историю одной страсти». В ней была для меня, 19-летней студентки, самая интересная роль. Я была танцующим эротическим наваждением—всплывала перед главным героем в соблазнительных костюмах.
Работа в театре мне безумно нравилась, можно было совмещать ее с учебой на выпускном курсе. Преподаватели шли нам навстречу, понимая, что в театре, как и в техникуме, есть не только репетиции и выступ-ления, но и ежедневные занятия—вокал, пластика, хореография, ораторское искусство. Актеры всю жизнь работают со своим телом и голосом, даже если не готовятся к спектаклю.
Поющая ведущая
—Многие знают вас как певицу, тамаду, аниматора, ведущую корпоративов. Откуда такое стремление к самым разнообразным видам творчества?
—Работать на свадьбах начала в студенческие годы в Стерлитамаке благодаря преподавателю риторики в техникуме Ирине Николаевне Грицай, которая была популярной ведущей. Ей нравилось, как я пою, и она позвала меня подрабатывать на ее мероприятиях. Она была шикарная—приезжала всегда в бальном платье, с прической, блестками, очень красивая.
Однажды произошла ситуация у моей ведущей—две свадьбы в один день. «Проведи. Ты справишься!» Не согласилась тогда—испугалась, что не смогу, как она. Но спустя два года, когда уже получила диплом о профессиональном образовании, жизнь сложилась так, что надо было зарабатывать, и я поняла—пора. Так начала проводить свадьбы, юбилеи и детские праздники. И все получилось. Вот уже 21 год я поющая ведущая.
Верность мечте
—Вы же и на радио успели поработать?
—Да, был и такой опыт. Сразу пос-ле окончания техникума мне хотелось быть поближе к родителям, и я обосновалась в Уфе. Прошла прослушивание и стала стажером на радио «Спутник ФМ». Под псевдонимом Леля Виноградова вела передачу «Нетелефонный разговор». В ней люди могли позвонить и попросить прощения у того, кого когда-то обидели. В прямом эфире можно было сказать этому человеку теплые слова и заказать песню. Тогда эта передача пользовалась популярностью, хотя начиналась в 24.00
А еще была у меня рубрика «Реальная тема», ее смысл: «Титаник строили профессионалы, а ковчег—любители». Люди рассказывали истории о том, как они находили себя в том, что им было по душе, несмотря ни на что. Запомнилась история в то время работающего в телецентре крутого звукорежиссера Антона Свиридова. С образованием по специальности «водоотведение и водоснабжение» он добился успеха в музыке. Не всегда важно, на кого ты учился, если ты не забыл свою страсть, ты все равно станешь тем, кем хочешь. Не важно, какой путь тебе придется пройти, главное—идти за мечтой. Мне казалось, что это очень нужно людям для того, чтобы не утратить веру в себя.
—Немалую часть вашей жизни занимал биркий телеканал…
—В 2005 меня пригласили на РИК-ТВ, и там я проработала до 2020 года в команде замечательных творческих людей. Вообще, это самое любимое место работы, потому что там был классный шеф—Алексей Геннадьевич Ситников, который понимал все странности творческих людей. Коллектив был дружный, и ребята выдавали хороший материал, кучу проектов, идей.
Как сценарист и режиссер я занималась детской передачей, различными развлекательными сезонными проектами: «Новогодняя шарлотка», «Приключения Деда Мороза и Снегурочки». А как ведущая появлялась на экране в передачах «Музыкальный презент» и «Идем в народ». На РИКе была мощная вза-имовыручка. Бывало, что и новости случалось снимать, если заболел корреспондент, хотя я совсем не журналист.
—Где еще вам удалось применить свои профессиональные навыки?
—В 2008 году устроилась в РДК режиссером народного театра «Пьеро». Раз в три года коллектив должен подтверждать звание народного. Я как раз попала на защиту звания, мне этот опыт понравился. В тот же период, помню, в нашем городе впервые проходил фестиваль «Бирское яблоко», а ответственность за организацию и проведение полностью была возложена на РДК… И, признаюсь, приятно наблюдать, что это мероприятие живет, приобрело большой масштаб, его объединили с днем города.
Последнее место официальной работы—это ГДК, художественный руководитель. Очень интересная, ответственная, сложная и, если честно, не всегда благодарная работа. Осознала, что я—больше артист, чем руководитель. Поэтому не смогла работать в этой системе, но доб-рые отношения с отделом культуры, со всеми чудесными коллегами сохранились.
Песни о счастье и любви
—Расскажите о вашем участии в открытом микрофоне.
—ОМ—это крутая идея для творческих людей, которым есть чем поделиться, которые хотят проявиться. Понятно, что сейчас можно в соцсетях это делать, но живые зрители, энергия, отклик, аплодисменты имеют огромное значение. И для меня, кстати, ОМ стал большим толчком к моим сольным вечерам.
Исполнить одну-две песенки на мероприятии—это одно, а отработать трехчасовой творческий вечер, где подряд поешь сет вживую—это казалось очень сложным. Благодаря ОМ я пришла к тому, что хочу и могу сделать свой вокальный вечер. Сейчас сольники проходят каждый сезон, и для меня это огромное удовольствие. Тщательно выбираю песни, пою легко и ненавязчиво о счастье, о любви, обо всем хорошем, чтобы люди отдыхали.
Для меня все, чем я занимаюсь, не просто список профессий или деятельностей, это грани одного большого призвания. Я создаю пространство, где люди чувствуют себя счастливыми и понятыми.
—Вы очень уверенно выглядите на сцене.
—Ну это не так. Мы, артисты, все волнуемся. Бывает так, что кроме волнения ничего не чувствуешь. Но идешь навстречу своей неуверенности, затем к волнению присоединяется удовлетворение и все… Вот в этом состоянии происходит магия.
Найти себя
—Чем занимаетесь сейчас, какие творческие планы на будущее?
—Сейчас у меня новый проект «Малышники»—кукольные интер-активные спектакли для детей от года до пяти лет.
В «Авроре» мы запустили студию «Проявленность». Руслан Яфаев ведет гитару, Лида Исаева—вокал. Я как режиссер могу помочь найти свою роль на сцене жизни. Ко мне приходят те, кто хочет научиться управлять своим голосом, уверенно и красиво говорить, мелодекламировать. Желающие работать на камеру, снимать и монтировать для себя короткие видеоролики тоже среди моих учеников. И есть даже люди, которые вообще не понимают, кем они хотят стать, несмотря на то, что им уже 30.
Вместе мы находим сильные стороны, они есть у каждого, принимаем их и начинаем светить и двигаться в нужном направлении. Великое удовольствие видеть, как человек с твоей помощью занимается любимым делом, от которого кайфует. Он просто, как магнит, начинает притягивать взгляды людей, и происходит волшебство—свет льется изнутри. И если получается побороть волнение, набраться смелости и начать делать то, что всем сердцем желаешь, придет осознание, что ты живешь свою уникальную жизнь. Тогда ты счастлив и делишься радостью с окружающими. Тогда ты выполняешь свою миссию.
—Ваша миссия—нести радость?
—Я архитектор эмоций и смыслов. Через меня проходит любое творчество—танец, песня, праздник. Моя миссия через игру и искусство помогать людям становиться ближе, добрее и счастливее. Мне кажется, это главное.